8 de junio de 2018

EL CLUB DE LOS MENTIROSOS (MARY KARR)

“Y entonces fue como si un agujero negro me tragara entera. O, más bien, como si el agujero siempre hubiera estado dentro de mí y me hubiera devorado poco a poco a lo largo de esos años sin que yo me diera cuenta. Me rendí sin más. ¿Qué término era el que usaban los médicos? Ah, sí: implosionar. Implosioné”








TÍTULO:   THE LIAR´S CLUB (El club de los mentirosos)
GÉNERO: MEMORIAS/NARRATIVA CONTEMPORÁNEA
EDITORIAL: PERIFÉRICA & ESRRATA NATURAE


RESUMEN:
La tragicómica niñez de Mary en una localidad petrolera del este de Texas nos presenta a unos personajes tan singulares como divertidos: un padre bebedor, una hermana que con doce años le planta cara al sheriff, una madre que con un sinfín de matrimonios a sus espaldas –y cuyos secretos amenazan con destruirlos a todos-. Precisamente, será la madre, ese personaje maravilloso, quien se convertirá a lo largo del libro en la clave de esta gran historia, de esta novela autobiográfica e inolvidable.

SOBRE LA AUTORA:

Mary Karr (Groves, Texas, 1955) desencadenó una revolución con sus memorias. El club de los mentirosos fue uno de los libros más vendidos durante un año entero según el New York Times, y mejor libro del año para The New Yorker.
Karr ha ganado el Whiting Award, el Radcliffe´s Bunting Fellowship y dos premios Pushcart. Además, ha recibido una beca Guggenheim. 
Entre sus obras destacan The Art of Memoir, las memorias Lit y Cherry y poemarios como Sinners Welcome, Viper Rum o The Devil´s Tour. Actualmente es profesora de Literatura en la Universidad de Siracusa y vive en Nueva York.

MI OPINIÓN:

Ha sido el último libro elegido en el Club de Lectura al que asisto. He de confesar que me costó entrar en el libro. Al principio, la cantidad de nombres, datos de personajes, como vecinos y compañeros de juegos, que no tienen tanta importancia en la historia, los saltos en el tiempo, el lenguaje lleno de tacos… hicieron que me plantease dejar su lectura. Pero seguí leyendo … y no me arrepiento. Lo mejor estaba por llegar. Una vez adaptada al estilo de Mary Karr, su lectura resulta fácil.

En el Club de los mentiros, Mary Karr nos relata sus memorias, es autobiográfica. Nos cuenta su vida, tan solo un par de años, del 1961 a 1963. Siendo una cría vamos viviendo con ella la separación de sus padres, el traslado de Texas a Colorado, la pobreza y la riqueza y algunos episodios terribles, por los que no debería pasar ningún niño.
Su lectura me ha parecido dura, conmovedora, tremenda, sin sentimentalismos, difícil de olvidar. El estilo de Karr es dinámico, pícaro, descarnado, caótico en sus primeras páginas. Se muestra fría y distante en el relato de muchos acontecimientos, como si fuese una reportera. A través del uso de los paréntesis, nos encontramos con comentarios que son un diamante en bruto, donde más sentimiento nos transmite.

El club de los mentirosos, es como llama su padre al grupo de amigos con los que comparte en el bar historias, muchas inventadas, y sus borracheras. Creo que también hace referencia a la familia, todos mienten. En la familia tienen una premisa, “todo lo que no se cuenta, no existe”

Todo gira alrededor de la familia: su padre, alcohólico, embaucador, que pasa sus muchos ratos libres en el bar con sus amigos, Mary le acompaña muchas tardes, siendo espectadora de sus juergas y borracheras; su madre, culta, artista, con varios matrimonios, esquizofrénica; Lezia, su hermana, altiva y malhablada. Probablemente la más normal de todos, asume las tareas propias de un adulto; su abuela, autoritaria, al enfermar de cáncer se traslada a vivir con ellos y nos cuenta su muerte.

CONCLUSIÓN:

Su lectura me ha gustado. A mí no me parece una niñez tragicómica, ni los personajes me han resultado tan divertidos. Me ha parecido una lectura dura, su niñez es muy dura.

Me ha sorprendido el estilo de Mary Karr al contar su dura niñez, irónico, como si nos intentase decir “tranquilos, salí de esta”. Todo lo que nos cuenta Karr, nos lo narra con una crudeza tal que apabulla. La franqueza demoledora que disfraza con falsa ligereza, nos muestra resiliencia, nos manda un mensaje: “lo que no te mata, te hace más fuerte”

Al contar su niñez, tiene una segunda oportunidad, se reconcilia con su pasado y con sus padres. Todos esos sucesos anormales y traumáticos, que la rutina integra en su día a día como normales (la violación que sufre de un compañero de juegos o el intento de asesinato de su madre al sufrir un brote sicótico) nos los cuenta con un tono desenfado e irónico, en lugar de de lamentarse o inspirar compasión.

                                                                                                                                            Feliz  Lectura ! 

                                                                                                                                                        Sandra.


VALORACIÓN: 


                                                                     ¿Que os parece? 

¿Lo habéis leído o lo tenéis pendiente?

¿Os gustan los libros de Mary Karr?



21 de mayo de 2018

EL CUENTO DE LA CRIADA (MARGARET ATWOOD)


“Regreso por el pasillo en penumbra, subo la escalera alfombrada y entro a hurtadillas en mi habitación. Me siento en la silla, con las luces apagadas, con el vestido rojo abrochado. Solo se puede pensar claramente con la ropa puesta.
    Lo que necesito es una perspectiva. La ilusión de profundidad creada por un marco, la disposición de las formas sobre una superficie plana. La perspectiva es necesaria. De lo contrario, solo habría dos dimensiones. De lo contrario, una viviría con la cara aplastada contra una pared, todo sería un enorme primer plano de detalles, pelos, el tejido de la sábana, las moléculas de la cara. La propia piel como un mapa, un gráfico de lo insustancial entrecruzado por pequeñas carreteras que no conducen a ninguna parte. De lo contrario, se vive en el momento presente. Que no es donde quiero estar.
   Pero es donde estoy, no hay escapatoria. El tiempo es una trampa en la que estoy atrapada. Debo olvidarme de mi nombre secreto y del camino de retorno. Ahora mi nombre es Defred, y aquí es donde vivo”

TÍTULO:         THE  HANDMAID´S TALE (El Cuento de la Criada)
AUTOR:          MARGARET ATWOOD
GÉNERO:       CIENCIA FICCIÓN/DISTOPÍA
EDITORIAL: SALAMANDRA

RESUMEN:

Amparándose en la coartada del terrorismo islámico, unos políticos teócratas se hacen con el poder y, como primera medida, suprimen la libertad de prensa y los derechos de las mujeres. Esta trama, inquietante y oscura, que bien podría encontrarse en cualquier obra actual, pertenece en realidad a esta novela  escrita por Margaret Atwood a principios de los ochenta, en la que la afamada autora canadiense anticipó con llamativa premonición una amenaza latente en el mundo de hoy.

En la República de Gilead, el cuerpo de Defred solo sirve para procrear, tal como imponen las férreas normas establecidas por la dictadura puritana que domina el país. Si Defred se rebela –o si, aceptando colaborar a regañadientes, no es capaz de concebir- le espera la muerte en ejecución pública o el destierro a unas Colonias en las que sucumbirá a la polución de los residuos tóxicos. Así, el régimen controla con mano de hierro hasta los más ínfimos detalles de la vida de las mujeres: su alimentación, su indumentaria, incluso su actividad sexual. Pero nadie, ni siquiera un gobierno despótico parapetado tras el supuesto mandato de un dios todopoderoso, puede gobernar el pensamiento de una persona, Y mucho menos su deseo.

SOBRE LA AUTORA:

Margaret Atwood (Ottawa, 1939) es una de las escritoras canadienses de mayor renombre internacional. Autora prolífica, ha cultivado diversos géneros literarios y su obra ha sido traducida a más de cuarenta idiomas. Entre sus novelas destacan, además de El cuento de la criada, Ojo de gato, Alias Grace y Oryx y Crake, que fueron finalistas del premio Booker, un galardón que obtuvo con su novela, El asesino ciego. Ha recibido también el Governor General´s Award, el Premio Montale, el Premio Príncipe de Asturias de las Letras, el Premio Crystal , el Premio Nelly Sachs, el Premio Giller y el National Arts Club Literary Award. La serie televisiva de El cuento de la criada se estrenó en abril de 2017, con gran éxito.

Vamos a realizar un “si sale”, cada hermana realizará una sección, una sobre el libro y la otra, sobre la serie….

OPINIÓN LIBRO:

Sobre El cuento de la criada, tanto del libro como de la serie, he leído bastantes artículos, comentarios, reseñas…. Casi todas positivas, por cierto. No es el tipo de libros que leo, pero me entró curiosidad.
  
Me resulta difícil comentar este libro. Me ha dejado una sensación de tristeza enorme. Nos cuenta una distopía, una espeluznante y oscura distopía. Narrada en primera persona por Defred. Nos relata todo lo que se le puede arrebatar a una mujer: trabajo, dinero, posición social, pensamientos, libertad, capacidad crítica, sexualidad… Con un control férreo sobre cada individuo, controlan desde lo más básico, como la alimentación, vestimenta… a lo más personal, como la sexualidad y el pensamiento.

La sociedad está formada por los Comandantes, hombres importantes de la sociedad. Es el hombre que controla y decide sobre la vida de todas las mujeres que tiene a su cargo; las Esposas, mujeres de los comandantes, siempre vestidas de azul, guardianas del orden en la casa; las Marthas, vestidas de verde, sirvientas que realizan las labores de la casa y las Criadas, vestidas de rojo, su función es procrear. Obligadas a tener hijos, bajo pena de muerte o expulsión a las Colonias, zonas contaminadas por material tóxico. Pierden su nombre y pasan a llamarse con el nombre del general y con el  sufijo “De”, perteneciente a, como es el caso de Defred (pertenece a Fred), no llegamos a saber cuál es su nombre real. El chófer, Nick, vestido de negro. Las Tías (Tía Lydia), mujeres que educan severamente a las Criadas para que ocupen el lugar que les corresponde en la sociedad. Las No Mujeres, llamadas así las mujeres que no sirven para la maternidad y que son desterradas a las Colonias.

A través de la voz de Defred, nos cuenta desde su severo adiestramiento, pasando por las noches de apareamiento, sus obligaciones diarias como el paseo, visitas médicas, compra de alimentos y actos de adoctrinamiento. También nos habla del pasado, a través de flashbaks, de su familia, trabajo, su marido e hija, y como poco a poco fueron perdiendo todas las libertades.

Si el papel de las criadas me parece duro, me han sorprendido las esposas. Si no pueden concebir hijos, les ponen a disposición de la familia una criada, ellas están presentes en el acto de apareamiento, pero no nos cuenta como crían a los hijos. Tampoco tienen valor en la sociedad, todo se reduce a la maternidad.

Otro personaje que me ha sorprendido es el general, Fred. Su comportamiento con Defred es a causa de la culpa, o del deseo? Creo que se siente culpable por el destino de sus criadas y con serias dudas de lo que han conseguido en Gilead.

En Gilead, para controlar a la sociedad se ayudan de alegorías bíblicas y de la religión. Subyuga a una sociedad bajo premisas oscuras como la negación del pensamiento libre, la anulación del goce del cuerpo, el control total del individuo dentro de la sociedad, la total desinformación a todos los niveles…. La religión justifica este régimen basado en el puritanismo más absoluto.

Disiento sobre las personas que dicen que es un libro feminista. Creo que todos, tanto los hombres como las mujeres que aparecen en el libro, han perdido su libertad. La maternidad, hoy por hoy, pasa por la mujer, y esto hace que estén más controladas, llevado a un control obsesivo y horroroso.

RESUMIENDO:

No es un libro para recomendar a cualquiera. Recrea una sociedad minuciosa, donde todos y todo está controlado hasta los más mínimos detalles. Es una historia de superación, de mantener la esperanza y no rendirse nunca. Leyendo el libro piensas que no es tan difícil llegar a una república similar: basta con prohibir trabajar a las mujeres, bloquear su cuentas, disparar contra las personas en las manifestaciones… da escalofríos!!

Me ha gustado como está escrito, lo fría que resulta Defred en sus observaciones, con brillantes diálogos y buenas descripciones. El final me ha desanimado un poco, me deja interrogantes.

Os ánimo para que lo leáis y saquéis vuestra propia opinión. Defred, se convierte en un personaje difícil de olvidar

OPINIÓN SERIE:


TÍTULO:    THE  HANDMAID´S TALE (El Cuento de la Criada)
GÉNERO:   DRAMA/CIENCIA FICCIÓN/DISTOPÍA
ACTORES: ELISABETH MOSS, YVONNE STRAHOVSKI, JOSEPH FIENNES 
DIRECCIÓN:  BRUCE MILLER 
TEMPORADAS:  1 y 2

A mi sin embargo no me resulta nada difícil comentar la serie ya que estoy encantada con este tipo de historias distópicas. He de confesar que estoy ya en la segunda temporada……

Estoy de acuerdo en un par de cosas: No me parece una historia feminista y la tristeza que se te queda en el cuerpo cada que acaba un capitulo.

La serie me ha conducido por un viaje emocional, mostrando el punto de partida de varios personajes empezando por June, (interpretada por Elisabeth Moss) que invita a entrar en su historia y nos muestra como se convierte en Offred.

Puntos a destacar:

Los guionistas Bruce Miller e Ilene Chaiken, han sabido captar a la perfección la esencia del libro, y una puesta en escena absolutamente elegante.

La serie da una importancia primordial a todos  sus personajes, algo que se traduce en el hecho de que hasta el último secundario es capaz de brillar con luz propia.
Es cierto que Elisabeth Moss (ganadora del Emmy) realiza la interpretación de su vida inyectando fuerza, sensibilidad e incluso algo de sarcasmo. Le basta con sus ojos para transmitirnos la montaña rusa de sentimientos por los que pasa Offred y que se aprecian gracias a los primerísimos planos en muchas escenas de la serie.

Narrada desde el punto de vista de una de las una de las víctimas, convierte a los ciudadanos  en esclavos de un sistema primitivo, en especial a las mujeres. 

La voz en off del personaje de Offred (de quien, por cierto, en la serie conocemos su nombre original, algo que la novela escamotea a conciencia) le aporta un matiz cínico e irónico al personaje probablemente imprescindible para sobrevivir a esa locura. 

El Commander (Joseph Fiennes, consiguiendo ser tan desagradable como exige el personaje) se presenta desde el principio casi en plena faena (no daré más detalles para evitar spoilers).

La trama a la actualidad (en la novela está ambientada en los 80). Se habla de Tinder, se habla de matrimonio homosexual, se habla de la píldora del día después… 

El juego de los colores.  Por un lado los colores fríos en Tonos azules y verdes que aportan frialdad a las escenas y que consiguen que el espectador se introduzca en el ambiente lúgubre y opresor de Gilead. Y por otro lado,  de vez en cuando vemos escenas más cálidas, como en las que aparecen el grupo de esposas o en los rayos de sol que tras el rostro de la protagonista. 



Sandra y Natalia. 




¿Con quién estáis de acuerdo ? 

¿Habéis leído el libro o habéis visto la serie? 

¿Os gusta este género ciencia ficción / distópico?  

23 de abril de 2018

LA LIBRERÍA (PENELOPE FITZGERALD)


“Sacó un ronzal del bolsillo y le devolvió la gabardina. Ella se puso  de cara al viento para poder abotonárselo con más facilidad. Raven guió al viejo caballo hacia adelante.
-Ahora, señora Green, si pudiera usted sujetarle la lengua. No se lo pediría, pero sé que usted no se asusta.
-¿Cómo lo sabe? –preguntó ella.
-Dicen por ahí que está usted a punto de abrir una librería. Eso significa que no le importa enfrentarse a cosas inverosímiles”




TÍTULO:        BOOKSHOP (LA LIBRERÍA)
AUTOR:         PENELOPE FITZGERALD
GÉNERO:       NARRATIVA
EDITORIAL: IMPEDIMENTA


RESUMEN:

Novela finalista del Booker Prize, La librería es una delicada aventura tragicómica, una obra maestra de la  entomología librera. Florence Green  vive en un minúsculo pueblo costero de Suffolk que en 1959 está literalmente apartado del mundo, y que se caracteriza por “lo que no tiene”. Florence decide abrir una pequeña librería, que será la primera del pueblo. Adquiere así un edificio que lleva años abandonado, comido por la humedad y que incluso tiene su propio y caprichoso poltergeist. Pero pronto se topará con la resistencia muda de las fuerzas vivas del pueblo que, de un modo cortés pero implacable, empezarán a acorralarla. Florence se verá obligada entonces a contratar como ayudante a una niña de diez años, de hecho la única que no sueña con sabotear su negocio. Cuando alguien le sugiere  que ponga a la venta la polémica edición de Olympia Press de Lolita de Nabokov, se desencadena en el pueblo un terremoto sutil pero devastador.

SOBRE LA AUTORA:

Penelope Fitzgerald, de soltera Knox, nació en 1916. Era la hija del editor de Punch, Edmund Knox, y sobrina del teólogo y novelista Ronald Knox, del criptógrafo Dilly Knox y del estudioso de la Biblia Wilfred Knox. Fue educada en caros colegios de Oxford. Durante la II Guerra Mundial trabajó para la BBC. En 1941 se casó con Desmond Fitzgerald, un soldado irlandés, con el que tuvo tres hijos. Durante algunos años vivió en una casa flotante del Támesis. Autora tardía, Penelope  publicó su primer libro en 1975, a los cincuenta y ocho años, una biografía del pintor prerrafaelista Edward Burne-Jones. En 1977, publicó su primera novela, The Golden Child, una historia cómica de misterio ambientada en el mundo de los museos. A lo largo de los siguientes cinco años publicó cuatro novelas vagamente autobiográficas, que la consagraron como una de las figuras más importantes de la nueva narrativa inglesa, comparable a Iris Murdoch o A.S. Byatt. Con La librería (1978) fue finalista del Booker Prize, premio que finalmente consiguió con su siguiente novela A la deriva (1979, Mondadori, 2000). Siguieron Human Voices (1980) y At Freddie´s (1982). En este punto, Fitzgerald declaró que ya estaba cansada de escribir sobre su propia vida, y se decantó por la novela que desvelaba hechos y acontecimientos del pasado, desde un punto de vista histórico. La primera de ellas sería Innocence (1986), desarrollada en la Italia de los años 50 y que narraba la historia de amor entre la hija de un aristócrata arruinado y un médico comunista. En 1988 publicó El comienzo de la primavera (próximamente en Impedimenta), que tiene lugar en el Moscú de 1913, protagonizada por un pequeño impresor inglés perdido en los albores de la Revolución rusa. Siguieron The Gate of Angels (1990) y La flor azul (1995, Mondadori, 1998), centrada en la vida del poeta alemán Novalis. Penelope Fitzgerald murió en Londres en abril del año 2000.

MI OPINIÓN:

Escrito con un estilo sencillo, sin grandes artificios, narrado en tercera persona y con diálogos muy sutiles. Construye una historia que refleja la época en la que transcurre, resultando un fiel retrato de la sociedad en un pequeño pueblo inglés. Nos describe pequeños detalles del comportamiento humano, pero que resultan decisivos en la descripción de los personajes.

Ambientada al final de la II Guerra Mundial, nos habla de las pequeñas comunidades rurales con una estructura muy cerrada. La hipocresía que rodea las relaciones entres los vecinos del pueblo quedan reflejadas a través de silencios y evasivas, creando un ambiente un tanto asfixiante.

Florence, viuda y sin hijos, es la única dueña de su vida y de sus decisiones. Quiere empezar de nuevo y decide abrir una librería en el pequeño pueblo de  Hardborought. No solo lo hace por su amor a los libros, sino por otros dos motivos: primero, porque hace años trabajó en una librería y tiene algo de experiencia; y segundo, porque en el pueblo no hay ninguna. La valentía de ella se ve reforzada por sus ganas de superar las situaciones adversas. Tiene que vencer toda una serie de trabas: económicas y bancarias, los problemas generados por ocupar una vieja casa, Old House, considerada un emblemático edificio donde habita un rapper (pequeño espíritu juguetón que altera la vida cotidiana del hogar con ruidos y movimientos de muebles). Los vecinos, con falsa amabilidad, se van enfrentando a Florence. En la nueva librería trabaja una niña de diez años, Christine, dueña de una gran madurez.

Una mención especial para los habitantes de Hardborough, que se convierten en el mayor obstáculo de Florence. Liderados por Violet Gamart, referente social y cultural en el pueblo, entabla una lucha contra la librería. No lo hace por estar en contra del arte y de la literatura, sino porque es algo que ella no controla.

Pero la polémica final, estalla cuando Florence decide poner a la venta una edición de Lolita de Nabokov, creando un verdadero escándalo. No nos tenemos que olvidar que se desarrolla a finales de los años cincuenta.

RESUMIENDO:

Con esta novela Penelope Fitzgerald plantea una crítica social: nos habla de cómo los habitantes  conservadores de un pequeño pueblo, y poco receptivo a los cambios, son capaces de malograr una iniciativa como es la apertura de una librería. Me quedo con los personajes de la novela: desde Florence, la pequeña Christine (que me ha encantado), el señor Brundish, Violet Gamart, Milo….

Pd: Abril es un mes muy especial tanto para los apasionados de los libros como nosotr@s como para aquellas personas cuya profesión son los libros ya que el 23 de Abril es el Día del Libro. De ahí la idea de reseñar éste libro que es una oda al trabajo de los libreros. 

Feliz  Día del Libro ! 
Sandra.
               

VALORACIÓN:


¿Lo habéis leído?

 ¿Habéis visto la película?

¿Disfrutáis tanto de este género o autora como yo?


16 de abril de 2018

UNA MADRE (ALEJANDRO PALOMAS)


“Creímos cosas que se creen porque alguien, en algún rincón de nuestras historias, nos dibuja mapas del tesoro con pistas falsas. Luego, cuando esos mapas nos llevan al cofre prometido, saltan los candados y con ellos la sorpresa. Con el tiempo aprendemos que los mapas son de quien los dibuja, no de quien los persigue, y que en la vida sonríe más quien mejor dibuja, no quien más empeño pone en su búsqueda”





TÍTULO:   UNA MADRE
AUTOR:    ALEJANDRO PALOMAS
EDITORIAL: SIRUELA NUEVOS TIEMPOS
GÉNERO: NARRATIVA CONTEMPORÁNEA

RESUMEN:

Faltan unas horas para la medianoche. Por fin, después de varias tentativas, Amalia ha logrado a sus 65 años ver cumplido su sueño: reunir a toda la familia para cenar en Nochevieja. Una madre cuenta la historia de cómo Amalia entreteje con su humor y su entrega particular una red de hilos invisibles con la que une y protege a los suyos, zurciendo los silencios de unos y encauzando el futuro de otros. Sabe que va a ser una noche intensa, llena de secretos y mentiras, de mucha risa y de confesiones largo tiempo contenidas que por fin estallan para descubrir lo que queda por vivir. Sabe que es el momento de actuar y no está dispuesta a que nada la aparte de su contenido.
Un cartel luminoso que emite mensajes desde una azotea junto al puerto, una silla en la que desde hace años jamás se sienta nadie, una Barcelona de cielos añiles que conspira para que vuelva una luz que parecía apagada, unos ojos como bosques alemanes y una libreta que aclara los porqués de una vida entera… Una madre no es solo el retrato de una mujer valiente y entrañable, y de los miembros de su familia que dependen de ella y de su peculiar energía para afrontar sus vidas, sino también un atisbo de lo que la condición humana es capaz de demostrarse y mostrar cuando ahonda en su mejor versión.

SOBRE EL AUTOR:

Alejandro Palomas (Barcelona, 1967) es licenciado en Filología Inglesa y tiene un máster en Poética por el New College de California. Ha compaginado sus incursiones en el mundo del periodismo con la traducción de importantes autores. Entre otras, ha publicado las novelas El tiempo del corazón (publicada por Siruela y por la que fue nombrado Nuevo Talento Fnac), El secreto de los Hoffman (finalista del Premio de Novela Ciudad de Torrevieja 2008), El alma del mundo (finalista del Premio Primavera 2011), El tiempo que nos une, Un hijo  y Agua Cerrada, además de los poemarios Tanto tiempo y Entre el ruido y la vida. Su obra ha sido llevada al teatro y traducida a ocho lenguas. Recientemente ha sido galardonado con el Premio Nadal (2018), con Un amor.

OPINIÓN:

Descubrí a Alejandro Palomas con El tiempo que nos une. Que voy a decir que no se haya dicho ya. Reí y lloré, pero sobre todo disfruté. Tengo un bonito recuerdo de Mencía y de su familia y de los paisajes de Menorca. Continué con Un hijo, y me paso lo mismo con Guille, me gano desde sus primeras páginas.

Acabo de leer Una madre y he caído rendida a los pies de Amalia y de sus hijos. Esa madre divertida, y bastante alocada. Hay momentos, por su inocencia y su inconsciencia, que no sabes si es la madre o la hija de sus hijos. Amalia se encuentra a si misma al divorciarse de su marido, un hombre manipulador.

Narrada en primera persona por Fer, uno de los hijos de Amalia, nos va contando la historia  de su peculiar familia, alrededor de la mesa en la cena de Nochevieja. Hay tensión en el ambiente, y todos tienen cosas que ocultar o noticias que contar. Fer acaba de romper su relación con su novio; Silvia, se acaba de quedar sin trabajo y está superando la separación de su novio nórdico; Emma, está empezando una nueva relación y serán madres en breve; Eduardo, hermano de Amalia, todo un mujeriego y Amalia, la madre. La novela gira en torno a ella, es divertida, ingenua, irreverente, por momentos sus salidas te desquician y en otros momentos, muestra una gran sensatez. Todos los personajes están muy bien perfilados.

Hay un personaje que me ha llegado al corazón, Ester, la abuela (madre de Amalia), la gran ausente. Tras su muerte, sus palabras siguen reconfortando a todos, la mantienen viva en su recuerdo. Tiene una conexión especial con Fer, le deja un cuaderno para no olvidar lo importante.

Hay muchas cosas que unen a esta familia, pero hay algo que me ha llamado la atención, todos ellos han sufrido pérdidas y están intentando sanar sus heridas, cada uno a su estilo.

No quiero terminar sin hablar de dos cosas que me han gustado, ambas muy simbólicas: la silla de las ausencias, representa las conversaciones y pensamientos que se dedican a los que ya no están, pero que nos consuela de su pérdida a través de su recuerdo. Y los mensajes del cartel luminoso que se ve desde la azotea de Fer.

OPINIÓN:

De fácil lectura, con un estilo cuidado y elegante. Es una novela de esas que llegan al corazón y que permanecen en la memoria. Leer a Alejandro Palomas es como un carrusel se sentimientos: tensión, alegría, tristeza, amor, miedo… Una vez más se mete en la piel tanto de mujeres como de hombres a través de sus personajes.

Si he de poner un pero, un pequeño pero, es: en sus primeros capítulos no estuve muy segura de la novela, los personajes me resultaban un tanto esperpénticos, pero a medida que avanzaba en la lectura me fueron ganando. Los personajes, y la historia, se convierten en otra cosa…más profunda y reflexiva, mostrándonos ese “otro lado” que escondemos tras una máscara, la cara A y la cara B.

Me han gustado sus diálogos, unas veces hilarantes y otras, reflexivos, con frases que te abrazan el corazón. Me quedo con la frase que dice Virginia Woolf en la película de Las Horas, “No se puede encontrar paz evitando la vida, Leonard”, y que es citada varias veces en la novela, con un  significado especial para Emma y Fer.
Feliz  Lectura ! 
Sandra.


VALORACIÓN: 


                                                                            ¿Que os parece? 

¿Lo habéis leído o lo tenéis pendiente?

¿Os gustan los libros de Alejandro Palomas?